El documental como diálogo: presentan ‘Gerry Adams: un hombre de Ballymurphy’ en Puebla

La proyección del documental Gerry Adams: un hombre de Ballymurphy (2026), de la directora Trisha Ziff, que se llevó a cabo el pasado lunes en la universidad Cinema, en Puebla, se convirtió en un espacio de diálogo cinematográfico e histórico.

Este documental ofrece un retrato íntimo de Gerry Adams, activista considerado como una figura clave en la transición del conflicto hacia el proceso de paz en Irlanda del Norte. Con una duración de 117 minutos, el filme, construido a partir de material de archivo, entrevistas y una narrativa en primera persona, explora más de seis décadas de activismo político, resistencia y transformación.

“Para mí, esta película es mucho más que la historia de una persona”, dijo la cineasta Trisha Ziff durante el conversatorio con estudiantes que siguió a la proyección. “Es un archivo sobre la lucha, la memoria y la posibilidad de cambio”.

Ziff subrayó, además, que la película trasciende el formato biográfico tradicional al convertirse en un ejercicio de memoria colectiva.

La estructura de esta obra está articulada por la voz de Adams, que guía el relato mientras fotografías, videos y registros históricos construyen una memoria visual del conflicto norirlandés ante la colonización británica, la división gubernamental y episodios como el llamado “domingo sangriento”.

Esta mezcla permite observar a Gerry no solo como personaje político sino también como un individuo que emergió del barrio obrero de Ballymurphy, en Belfast, marcado por la violencia, la discriminación y la resistencia.

Más allá de la documentación, la cinta plantea una reflexión que trasciende su propio contexto. A partir de la historia de Adams, se expone la complejidad de los procesos de paz: el tránsito de la lucha armada hacia la negociación política no es una línea recta, sino una tensión constante entre memoria, violencia y diálogo.

En ese sentido, la también directora del documental El hombre que vio demasiado(2016) destacó que el proyecto adquiere una nueva dimensión en la actualidad, al encontrar paralelismos con problemáticas contemporáneas como la migración, la violencia institucional y las tensiones sociales.

“No es la misma situación, pero hay paralelismos”, ahondó Ziff al respecto. “Cuando vemos temas como migración o violencia institucional, entendemos que los conflictos no desaparecen, solo cambian de forma”.

En ese sentido, el documental insiste en una idea central: la importancia de escuchar distintas posturas como camino hacia la construcción de paz.

“Cuando la gente habla y escucha a la otra parte, existe la posibilidad de construir un futuro mejor”, expresó la directora.

La experiencia personal de Ziff, quien vivió en Irlanda del Norte durante años marcados por el conflicto, aportó una mirada que no simplifica la historia. Su acercamiento evita tanto la glorificación como la condena absoluta y apuesta por comprender al individuo detrás del símbolo político.

“Era un momento muy difícil”, recordó. “Había desconfianza, especialmente porque yo era extranjera, pero, con el tiempo, el trabajo en comunidad generó confianza”.

Lo importante es la voz: Trisha Ziff, directora de ‘Gerry Adams’

Ziff, fundadora de la casa productora 212 Berlin Films, añadió que la realización de Gerry Adams: un hombre de Ballymurphy implicó años de trabajo, financiamiento complejo y la gestión de más de seiscientos materiales de archivo.

Pese a ello, la película ha tenido un recorrido destacado en festivales como el Festival Internacional de Cine de Morelia y DocsMX, y logró el reconocimiento como Mejor Documental Internacional en el Galway Film Fleadh 2025.

Durante su encuentro con estudiantes de cine, que estuvo moderado por el también cineasta Alejandro Moreno-Novelo, Trisha Ziff enfatizó la importancia de contar historias propias sin importar las limitaciones de producción.

“No importa el tamaño del proyecto o de dónde venga la historia”, dijo. “Lo importante es la voz, la idea y la intención de compartirla (…) Es difícil hacer cine aquí, porque no hay suficiente financiamiento, pero también hay mucha energía. Puede ser un TikTok o un documental, lo importante es encontrar una forma de expresión”.

Lejos de una visión idealizada, su postura combina realismo y posibilidad. La creación, sugiere, no depende únicamente de las condiciones ideales, sino de la insistencia.

“Ver a estudiantes interesados en el cine es exactamente la razón por la que hago estos proyectos”, concluyó.