Para la artista Luisa Lozada, ‘Todos estamos rotos’

Un recorrido introspectivo que deambula a través de los sentimientos, emociones y sueños, tanto los rotos como los cumplidos, es lo que ofrece la exposición “Todos estamos rotos”, de la artista Luisa Lozada, en la sala Juan Tinoco de la Casa de la Cultura de Puebla.

El trabajo de Luisa recoge un conglomerado de técnicas que van desde la metalurgia hasta la joyería, además de algunas piezas escultóricas cuya protagonista es la madera pero que, en combinación con materiales tales como vidrio, cerámica, resina y hasta figuras de animales de plástico, la artista poblana ha logrado explorar su creatividad al máximo.

La también docente universitaria refirió el pasado viernes, durante la presentación de su obra, que, si bien el material artístico colocado en la sala Juan Tinoco es una expresión de la historia de su vida, las personas que decidan visitarla encontrarán un eco de situaciones propias pues “nos reflejamos cada uno en las diferentes luchas”.

Luisa Lozada. Foto: Marco Altamirano

Precisamente, esta muestra, con acceso libre de 10 a 17 horas hasta el 30 de junio, confluye sobre la lucha humana con la soledad y la zozobra. Se trata de un repertorio artístico cuyo interior, tempestuoso y violento, aterriza en creaciones como “Infierno” y “Limbo”, piezas que aluden a La divina comedia.  

Para Luisa Lozada, el metal ha fungido como un eje fundamental en su carrera, y en esta selección de piezas no fue la excepción. “Las piezas de metal”, refirió, “como las de cobre con latón, tienen pequeños arcoíris que nos recuerdan que, aunque tengamos problemas, siempre hay algo que nos agarra y nos da esperanza para seguir”.

La joyería conceptual, comentó Luisa, fue su puerta de entrada al mundo artístico. Por ese motivo, también forma parte de las técnicas empleadas en la construcción de “Todos estamos rotos”. Al respecto, se destinó un espacio donde se exhiben algunos materiales de plata trabajados por ella desde 2016.

Piezas de joyería conceptual. Foto: Marco Altamirano

En compañía de alumnos, amigos y conocidos, la artífice de la exposición recordó su inquietud, desde temprana edad, por experimentar con diversos elementos, actitud que la condujo años después a dar un viraje en su carrera como publicista para buscar una formación en la técnica artística, que la ha llevado a exponer su trabajo en varios estados de la república.

“Como artista, uno hace muchas travesuras” advirtió Lozada durante el evento inaugural. “Por ejemplo, yo, mamá, mira qué hice, ya soy artista”, exclamó, haciendo referencia al nombre de una de sus piezas, la cual es parte del conjunto de láminas metálicas intervenidas con la técnica de pintura con pátinas que cubre uno de los muros de la sala.

Finalmente, en un recorrido por su exposición, Luisa Lozada adelantó la posibilidad de comenzar a trabajar con una técnica artesanal que se emplea principalmente en Amozoc pero que, advirtió, está siendo olvidada: el repujado. Además, concluyó, su labor siempre ha estado cercana al oficio artesanal.

La pieza ‘Mamá, mira qué hice’, de Luisa Lozada. Foto: Marco Altamirano
Detalles de las piezas de metal. Foto: Marco Altamirano

Deja un comentario

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *